2020年，一首〈夏夜晚風〉的翻唱讓我認識了 Layton Wu 雷頓狗。記得那時「Chill」這個詞還沒如今日一般氾濫，但曲中那輕快的節奏、甜美鬆弛的音色和慵懶綿密的唱腔，著實給了我一種飄飄欲仙的「Chill」感。

由於想要更了解這個音樂人，我找到了雷頓狗 Spotify 上建立的歌單。當時著迷於7~80年代 Motown Style、靈魂樂、R&B 的我，成天浸泡在那性感騷動的節奏、深情渾厚的歌聲當中。雷頓狗一個命名為《Gold Peak Tea》的歌單塞進了近400首他精選出來、正中我胃口的歌曲，簡直讓我成為了從魚缸掉入大海的快樂魚兒。

這兩年中，雷頓狗陸續發布了Mixtape《Summertime》、EP《pastel memory》等作品，維持了一貫的慵懶與甜美，隨意按下播放鍵便能帶給你一個輕鬆愉悅的下午；2022年，雷頓狗加入了由落日飛車所成立的廠牌 Sunset Music 夕陽音樂，並參加了《夕陽無限好聽》七吋黑膠計畫。

此計畫將請來五組音樂人，釋出五張黑膠，而雷頓狗與同為夕陽音樂旗下的美國音樂人Paul Cherry搭配，以新單曲〈...Miss You〉與 Paul Cherry 之單曲〈Between Me and Chicago〉組合成EP《Chicago》，兩首訴說距離與感情的歌曲以一支MV串連，再次拓寬了雷頓狗的創作廣度。

也許因為長期關注雷頓狗的歌單，對我來說，他除了是我欣賞的音樂人之外，更是一個素未謀面的同好。本次有幸能與身在美國的雷頓狗進行跨洋訪談，腦海中浮現了一堆關於歌單、生活和興趣有關的問題。

首先我們可以從歌單命名的邏輯，體會到雷頓狗與「日常」的密切連結：「我很喜歡吃東西，早期我將自己的一個 beat tape 命名為《Braised Pork Rice》（滷肉飯），之後便以這種形式一直做下去了。」

雷頓狗和我分享了幾個歌單背後的意義，例如《Herble Tea》（青草茶）裡放的是一些爵士鋼琴，清爽且具有強烈的風格。聯想來源是大稻埕市集，當地有許多販賣青草茶、苦茶的攤販，加上具有豐富的歷史和文化，不論是氣味還是氣氛，都和他心中的爵士樂互相呼應。

《Stinky Tofu》（臭豆腐）則放入了適合跳舞的音樂，讓人感受到汗水的黏滑，也由直白、煽情的歌詞令人聯想到臭豆腐濃烈的口味；《Pineapple Cake》（鳳梨酥）取自東方糕點，歌單由亞洲的音樂組成；《Gold Peak Tea》是在美國類似於生活泡沫紅茶的品牌，深受雷頓狗喜愛，在這個歌單內便充滿令人心情愉悅的 Motown Style、R&B和靈魂樂。

而其中最讓我在意的，是《Passion Fruit Tea》（百香果茶）當中，竟放入了大量老電影的配樂。身為影迷的我，自然按耐不住好奇心，想深入了解雷頓狗與電影之間的淵源。

雷頓狗從大學開始接觸到藝術性較高的經典電影，最愛的電影是《計程車司機》，另外也對《2001太空漫遊》、《銀翼殺手》等作品印象深刻，並著迷於老電影那融入大量弦樂、情感豐沛的配樂。

「認識電影的過程跟音樂很像，常常是從主流開始接觸。但就是會有某個東西啟發你的喜好、讓你開始深入挖掘。比起看影集，我更愛看電影，影集內容龐雜、有很多支線，而一部電影花兩小時在講一個很深刻的故事，我覺得是一個很精華、很純粹的東西。我是個蠻直接的人，喜歡直接地傳達一件事，這樣的偏好也反映在我做的音樂上，我發生什麼事就寫下來，將自己某段時間的經歷與心情淬煉成一首歌，並讓聽眾感同身受、想像那個情境，這就是我心中的連結。」

雷頓狗對於創作的期許不只是單方面的抒發，他認為音樂和電影都容納著創作者想傳達的訊息，但每個人因不同的背景、個性和經驗，都會對作品有著不同的解讀。

「人類在溝通的時候其實只有20%的共識，剩下80%都是各自腦中的想像。比如說當我們在討論粽子，北部人也許腦中浮現的是北部粽，南部人可能想到的是南部粽。而創作者能做的，就是透過創意與適當的提示，在傳達內容時建立更深入的連結，同時欣賞著人們腦中那80%美妙的想像。」

從雷頓狗的分享中，我可以體會到他十分享受著創作者所擁有的自由與魔法。我認為就是因為創作具有如此龐大的力量，所以不論是音樂、電影還是各種不同的藝術形式，都具備著長遠影響人們性格和思想的能力。

同樣的情緒、同樣的事件，在100個創作者手中就會是100種樣貌。在這個自由創作、資訊廣泛流通的時代，各種不同面貌的作品，讓不同的人能找到適合自己投射情感的對象；除此之外，我們也擁有更多機會，讓自己被陌生的、嶄新的詮釋方式所影響，進而發展出更全面的感受力。

雷頓狗的音樂不標新立異、不高談闊論，他在自己心情不好的時候拿起吉他，順著當下的情緒讓音符自然流淌而出。雖然音樂大多是在心情低落的時候譜寫，但總是選擇以甜美、慵懶的音色和和弦來呈現，這樣處理悲傷的方式，對聆聽者來說是十分正向且接地氣的抒發管道。

而創作對於雷頓狗來說，除了是抒發心情、與人產生共鳴的媒介，同時也是自己每個時期深刻的痕跡。

「我的每一個創作與我所選擇的音樂類型都是一種紀錄，當下的限制、不足都是紀錄的過程，我是一個想要不斷變得更好的人，所以每個當下就是我的極限，雖然不見得是最好的樣子，但已經是我的一切了。」

高中時期著迷於玩樂團，一直到大學即將畢業時，接觸到了一群台灣的beat maker 如，雷頓狗的創作狀態從團隊合作轉換為一手包辦，除了音樂的內容截然不同，製作的心態和位置也有著明顯的變化。

「我覺得樂團適合喜歡團隊合作的人，優點是具有比較高的開放性。比如說鍵盤手能夠透過編曲技巧，在改變和弦進行的時候，讓團員繼續唱一樣的旋律，做出更高的音樂性，這就不是一個人可以辦到，而是四個人一起撐起來的。」

此外雷頓狗也覺得，一個樂團具有許多音樂之外的意義，這代表著樂團內的成員將一起經歷一連串的改變和磨合，且彼此牽動影響，這也是他樂於觀察的一件事。

他在大三、大四時認識了 Sonia Calico、秋波、錐頭等人，意識到其實可以獨自製作音樂；畢業後，正式地了解這些台灣的 beat maker 實際上如何實際執行，進而發展出現在的音樂風格。

「個人製作具有很大的主導權，當然樂團也可以有一個很強勢的主導人，但我不是那樣的人。樂團是自己身在音樂其中，而個人製作則是將自己抽離，以更全面的角度看待音樂，所以可以更了解每個樂器；另外就是少了溝通時間，製作上比較快速。但編曲能力、樂理、知識都需要自己再慢慢補足，所以各有優缺點，主要還是看自己個性！」

雷頓狗不僅在音樂內容上忠於自己的心情，在音樂製作的過程中，也跟隨著自己的性格，逐漸步上自己舒適的道路。而這個對自己的性格有著敏銳察覺力的年輕音樂人，還持續在轉變與進化當中。

以往的他不是個會常聽自己作品的人，但近期在製作第一張專輯時，卻意外地重複聽了很多次，甚至隔了幾天就會想再聽一遍，覺得實在很好聽。而轉變的契機，便是本次的新作品〈...Miss You〉。

本次雷頓狗到洛杉磯拜訪一位資深的獨立臥室音樂人Jerry Paper，重新製作了〈...Miss You〉這首歌。Jerry Paper 找來了幾位樂手，錄了鋼琴、長笛和薩克斯風，雷頓狗也找了一個朋友來負責鼓的錄製。這樣的經驗讓他意識到：在音樂製作上，其實可以在某些部分放手交給他人來詮釋，呈現的結果除了有機會達成自己預想的標準，甚至還有可能帶來驚喜。

生活中少不了音樂陪伴的雷頓狗，以往除了重金屬之外，幾乎什麼類型的音樂都愛聽。但這兩年來，他的喜好明顯偏向抒情的音樂，花了很多時間聆聽節奏較弱、融入弦樂的民謠。而〈...Miss You〉的製作經驗，不僅是他目前感覺最舒服、完整的方式，這首歌同時也呈現了現在最能觸動他的音樂風貌。

除了音樂偏好與製作上的轉變，今年的雷頓狗在視野與資源方面，也因加入了「夕陽音樂」而得到了擴展，牽起了與美國音樂人 Paul Cherry 的緣分，並且將自己的音樂化為極具紀念價值的黑膠唱片。

在這個數位資源與串流平台盛行的年代，想要「聽音樂」可說是再容易不過。而許多事物所蘊含的價值，是不能以它的直接用途來估算的——黑膠唱片就是一個非常好的例子。

「我覺得黑膠的魅力就是，它記錄了音樂實體化的過程。我現在並不算狂熱的黑膠擁護者，通常會傾向收藏一些網路上聽不到的音樂，還有那些聽過幾百次仍然很喜歡的音樂，比如說Frank Ocean的專輯。我覺得以現代的角度，黑膠的價值不在音樂性，而在於它是一個可收藏、且具有某段時刻意義的東西。」

雷頓狗時時刻刻處在一個和內心十分親近的狀態，他廣泛地探索音樂、感受事物的抽象意義，對於生活的深度品味不言而喻。而在這個網路流量當道的時代，他對於數字和人氣的態度，也透露出一股老靈魂的雲淡風輕。

「喜歡我的音樂很好，不喜歡也沒關係。我後來發現，那些流量很大的音樂，雖然不見得一定有內涵，但也都有它的價值在。而且我覺得演算法一直在改變，未來什麼東西會紅沒有人可以預測，所以對於我自己的作品，我也不太在意流量，就再接再厲吧。」

比起執著於網路上的數字、外界的評論，雷頓狗更傾向把注意力放在自己的生活上。現在的他其實是個埋首於程式碼的上班族，而且正在忙著搬家，除此之外，他的第一張個人專輯也即將出爐，只差最後一首歌便大功告成。

「之前所做的事就讓它慢慢發酵，不用想太多，等工作穩定下來就會有更多時間回來做音樂。近期的願望就是，打起精神把最後一首歌完成，希望今年能讓新專輯與大家見面！」

與多數人所想像的「音樂人」不同，音樂雖然已成為雷頓狗生活中不可缺少的一部分，但「日常生活」本身仍是主體。除了以自己的步調創作之外，他最近也迷上了攀岩、做菜等活動。

神奇的是，當他分享著與音樂無關的生活內容時，我並不覺得音樂離他越來越遠；相反地，我腦中出現的畫面是，新的感受和經驗正慢慢與他的靈魂交融，並且化為一串串形色各異的音符，準備經由他的雙手，以甜美、醉人的姿態迎接這個世界。

最後，和大家分享⼀下雷頓狗在 spotify 上最新的歌單《first day after breakup》。

歌單內放進了雷頓狗從前分手時在聽的音樂，除了是一個富有情感意義的紀錄，也讓樂迷有機會與他最私密脆弱的一面產生連結。

「大家一定都有經歷分手的時候，歡迎來聽我的歌單。」

在這次輕鬆愉快的訪談中，我才深刻體會到什麼是「生活中有音樂，音樂中有生活」。

音樂並不是他的工作，而是他感知時間的方式、自我對話的方式、抒發心情的方式、回望生命的方式——而有什麼，能比擁有這樣一段關係更美好呢？

音樂不是工作，是寫給生活的自白和情書——夕陽音樂雷頓狗專訪

一個國蛋各自表述，專輯《GDNA》探究你所不知道的楊國雋 — 國蛋GorDoN專訪

獻給前任的告別之禮：新生代饒舌歌手Ish深情釋出心碎單曲〈Mr. Right〉

另類嘻哈歌手Kr攜手製作人Sōryo創作首張專輯《KR’S》，主打單曲〈Chaos〉MV率先發行！

倫敦音樂藝術家 Yu Chao 發布新曲〈Violence〉，結合 Techno 與搖滾探討暴力在社會中的普遍存在

LEO37 引退三部曲迎來最終章：集結眾多優秀音樂人傳遞感謝、愛與榮耀！

來自1CHILL NATION的BR與IronBO$$今年首度合作新曲MV〈亞當小子Freestyle〉無情饒炸！

從今以後的我們會是什麼樣子？成團15年深情告白——皇后皮箱專訪

Wolf Pacc 2.0 啟動！加入 REX、Taji 共推全新專輯《WARBABY》，發布專場資訊與血腥MV！

露波合唱團化身 R&B/嘻哈潮團？全新單曲〈愛說不完〉滿載濃情蜜意！

MC HotDog熱狗真「髒藝術家」？拍MV穿上半年沒洗的超噁舊戰衣！

大寶 DaBao 跨界攜手 TikTok 網紅「太平洋爛妮」推出新曲MV〈回不去了〉

Bremen Entertainment Inc. 布萊梅釋出重制版單曲MV〈Flat Fall〉，以怪異夢境揭開全新動向

問題總部無預警於街聲StreetVoice釋出新專輯《我在這裡》(moment: now)！

北流變身音樂魔法學院，董事長黃韻玲領軍金曲級陣容師資，攜手教育部開辦實戰營隊！

唱作人邵勸明釋出全新單曲〈狂奔〉，伴隨充滿生命力的嗓音和精彩編曲踏上求真之路！

Small Ay 小眼發行個人首張EP《Dark Gold 黑金》，結合農村出生背景，訴說於大城市拚搏的真實故事

地下音樂文化重要推手 LEO37 攜 Robot Swing、Star Wu 發布新曲〈GLYSD〉獻上熱情與感激！

Doggy Chang、Lukaa、7type三人合力釋出新曲MV〈台灣進口〉，道破國人時常自我矮化的陋習

六親不認、崩壞三觀：車震CarQuake釋出EP《乙醇 Ethanol》

奶茶嘉年華回歸！台北統一代百貨feat.國語作業簿打造最爽的手搖飲派對

搜豆Market ＆ DJ派對：大嘻哈時代與北流攜手舉辦，人氣選手組隊、DJ輪番演出炸翻北流！

爵士饒將路壹Lu1釋出新專輯《blue》，在沉鬱、朦朧的音色當中引發心底震盪

NOD TOWN x Melting Part：邀請來自日本與在地街頭藝術家帶來跨界派對”BEATS SEEN”

CY堂炒釋出全新單曲MV〈筆錄Vol.1〉，開啟狂暴模式，講述身為大園所長的Ghetto Life！

島路行動新曲含金量超高，邀台客電力公司主唱柯大堡獻唱、大支校長領軍人人有功練發聲！

林北15歲就沒在夾懶覺唱歌咯！City Boi釋出個人首張EP《北屯區》

日本重量級演奏家 x 臺灣當代最佳爵士演出團隊，【Crossing Reality】結合視覺藝術呈現虛實幻境

成團七年，首次獨自進攻Legacy：問題總部年度專場《拒絕停靠！》NO WAY BACK 啟售！

貴人散步11月展開！青葉市子、AODY與NewJeans製作人250等國際陣容登台！

新銳音樂人鄒序、Flowstrong 聯手兩屆葛萊美獎得主 Kimbra 發布〈The Way We Were〉remix

更多 NPEx物流師 的 細節 Details

更多 NPEx物流師的細節 Details